Darren Holmes

Una vida devorada per un somni, i el resultat és la fotografia de Darren Holmes, on els regles, la tècnica i el tracte dels materials no hi caben en aquest món .Les obres de Darren enfront d'altres, son simplement una qüestió i un final: apropar-se a l'ànima i l’emoció.

Nascut el 1969 a North Bay, Canadà, aquest artista va desenvolupar molt aviat una passió per la immediatesa de l'expressió que la fotografia permet. Els temes que retrata sovint son envoltats de llum, la textura sembla evocar les veus sense edat de temps passats, la interacció entre l'espai i la qualitat es un tema omnipresent en les seves obres.

Darren apareix sovint com a propi tema en el seu treball, així com la imatge amb altres, que dóna a la expressió de la seves obres, encara més personalitat i sensació d'aïllament.
Retrats eloqüents, senzills i subtils, planteja en las imatges, l'actitud dels temes i mostra poc, però diu molt, l'aprofundiment del misteri que sembla emanar dels seus treballs.

Les línies que normalment es basen en les imatges borroses i tendents a desaparèixer.
Tant la feminitat i la masculinitat, la llum i la foscor, el bell i el repel·lent ... són obres pensades a mostrar la contradicció dels sentits, i que els fan, d'alguna manera més coherents.

El treball d'aquest artista es difícil de definir i molt més enllà de les paraules. “Diria que l'emoció és l'únic que m'ha motivat per fer alguna cosa", afirma Darren Holmes, que ens recorda que el seu treball ha de ser simplement vist i gaudit més que estudiar-lo ni descriure’l

http://www.darrenholmes.com/

Imatges de la propia pagina i d'Internet

Alessandro Bavari

Alessandro Bavaria va néixer a Latina, ciutat costanera al sud de Roma, Itàlia, l'abril de 1963.De família Italo-francesa, va ser atret des de petit per les qüestions artístiques i va decidir estudiar a la universitat d'art, on va començar a fer fotografia, als 15 anys.

Després, va estudiar escenografia, fotografia, història de l'art i altres diverses matèries artístiques a l'Acadèmia de Belles Arts de Roma, on va desenvolupar una sòlida base en les tècniques d'oli, aquarel·la i gravat, i l'experimentació amb diferents mètodes al mateix temps, la barreja de quitrà, cola, pintura industrial i l'exploració de les tècniques d'impressió fotogràfica.

Durant aquests anys, va prendre l'hàbit de fer nombroses fotografies a tots aquells llocs on anava: els afers humans i animals, els objectes i arquitectura, fotos i paisatges, fòssils i materials, que s'uneixen al seu museu mentals, també fortament influenciat pel moviment indoeuropeu, mites culturals i al·legories d’ artistes del diferents segles,tal com el XIV i XV.

Des de 1993, utilitza tècniques de processament digital, el desenvolupament d'un llenguatge artístic personal, "una mena de contaminació entre les arts, la dissolució de les fronteres que els distingeixen. Alessandro Bavaria viu i treballa a Itàlia.

Recull de la seva pagina així com les imatges.

Obra carregada d’al·legories, amb paisatges i personatges onírics, detalls de una bellesa i qualitat extrema que amb recorda i m’apropa a la obra de el Bosco. Un goig aturar-se a contemplar els seus treballs dins de la seva pagina i veure la seva faceta com a pintor, a amb treball també ple de força i bellesa.

Detalls

http://www.alessandrobavari.com/

Xenia Hausner

Després dels estudis a l'acadèmia de pintura a Viena i la Royal Academy of Dramatic Art a Londres, va començar una carrera com a escenògrafa al Burgtheater de Viena el 1976.

Del 1977 fins el 1992, Hausner va dissenyar més de 100 escenaris de teatre, òpera i produccions cinematogràfiques, incloses les del Teatre Schiller de Berlín, el Thalia Theater d'Hamburg, l'Òpera Estatal de Viena, el Festival de Salzburg, i al Théâtre de la Monnaie de Brussel·les.

El seu treball va ser presentat a la Gropiusbau Martin a Berlín l’any 1996 en una exposició titulada "Die Kraft der Bilder" ( El poder de les imatges ), i a partir d’aquell moment va començar a exhibir exposicions individuals a Salzburg i Viena.

A partir d’aquest moment les seves obres son esposades a diferents espais museístics d’Europa i EEUU.

Imatges de la seva pagina i de diferents llocs d'Internet.

http://www.xeniahausner.de/

Dolors Oromí

En la seva obra, Dolors Oromí, utilitza els mateixos materials que feien servir els pastors, els mariners, els pagesos, els manobres, i un llarg nombre de treballadors en els seus diferents oficis.
Ha elevat la feina de fer nusos, de trenar i teixir cordes a la categoria d'art.

Ella ha apropat l’aspre tacte d’un cordam a la bellesa sublim dels volums, donant formes a aquestes rudes mataries, fent-nos descobrir l'essència mes noble de l'art.

Vaig tindre la sort de coincidir fa ja molts anys amb aquesta artista. Ella, ja una senyora, jo un marrec. Varem ser companys d’estudis a la Llotja, vaig poder col·laborar amb alguns dels seus treballs. A traves d’ella he conegut pintors, escultors i artistes de diferents àmbits, vaig aprendre molt no únicament amb el context artístic, si no amb la basant mes humana.

La seva força i la seva actitud davant la vida es per mi el mes ric llegat rebut d’aquesta gran persona, admirant-la com a ser humà i a la noble artista que duu a dins.

Gracies Lola

Aquests passats dia, aquí, a Palau i ha hagut una exposició del seu treball, amb el nom de:

“Fruits de la terra”.

L' han definida com “ obra absolutament original i única, no se li pot buscar una tendència”.
A l'exposició s'hi podien veure grans tapissos, cordes, mascares i gravats que contrasten per la seva originalitat i alta sensibilitat.

Imatges, Xavier

Gabriel Cornelius von Max

http://en.wikipedia.org/wiki/Gabriel_von_Max

Imatges d'Internet